Les questions qu’on me pose

Skerfy, c’est mon nom d’artiste. Derrière cette signature, il y a Virginie, installée dans les Flandres, qui peint depuis longtemps et garde volontiers une part de sa vie à l’abri. Je préfère laisser mes toiles ouvrir la porte. La couleur raconte souvent ce que je n’aurais pas su dire autrement.

Je peins à l’acrylique, en technique mixte. La toile se construit peu à peu, jusqu’au moment où la matière commence à répondre à la couleur. Il m’arrive d’ajouter une feuille d’or ou d’argent pour retenir un éclat de lumière. La couleur reste mon premier langage, celui qui donne une forme à ce que je ressens avant même que les mots arrivent.

Oui. J’ai commencé à quatorze ans avec l’aquarelle, puis l’acrylique est entrée dans mon travail et y a trouvé sa place. J’ai appris au fil des années, directement face à la toile, en suivant ce qui me semblait juste. Mon langage s’est construit lentement, avec cette liberté particulière que l’on garde quand aucun chemin n’a été tracé à l’avance.

Chaque toile est un original unique, peint à la main. Je n’en fais ni tirage ni reproduction. Celle qui vous rejoint garde donc quelque chose qui n’appartient qu’à elle, jusque dans ses reliefs et les traces laissées par la matière au fil du travail.

Une couleur ne se montre jamais exactement de la même façon d’un écran à l’autre. La luminosité et les réglages de votre appareil peuvent modifier certaines nuances, alors que la toile garde sa lumière propre. Si une œuvre vous plaît, écrivez-moi. Je peux vous envoyer des photos supplémentaires à la demande, prises sous d’autres angles ou dans une autre lumière, pour vous aider à vous en faire une idée plus juste.

Certaines œuvres sont aussi présentées dans des mises en situation, accrochées à un mur. Ces images donnent une idée de leur présence dans un intérieur, mais elles ne reproduisent pas leur échelle exacte. Les dimensions réelles de chaque toile sont toujours indiquées sur sa fiche.

Toutes mes toiles sont vernies afin de protéger leur surface et leurs couleurs. Elles demandent ensuite assez peu d’entretien. Évitez simplement de les laisser longtemps en plein soleil ou dans une pièce très humide. Pour la poussière, un chiffon doux et sec suffit. N’utilisez ni eau ni produit d’entretien sur la peinture.

Oui, mes toiles portent ma signature Skerfy. C’est le dernier geste que je pose dessus, celui qui marque le moment où je les sens prêtes à quitter l’atelier. Singe en Liberté garde une signature différente. Je l’ai peinte avant de choisir mon nom d’artiste, elle porte donc simplement mon prénom, Virginie.

Oui. Chaque toile part avec un certificat d’authenticité signé de ma main. Il reprend le nom de l’œuvre et sa date, ainsi que ses dimensions et les informations qui permettent de l’identifier précisément. Il accompagne la toile comme la trace écrite de son origine et confirme qu’il s’agit bien d’une création originale sortie de mon atelier.

Vous ne trouverez pas de boutique ni de panier à remplir ici. Une toile ne se choisit pas comme un objet ordinaire. Elle porte une part de l’artiste, et j’aime que vous puissiez aussi connaître un peu celle qui l’a peinte. Si l’une d’elles vous accompagne déjà en pensée, écrivez-moi. Je vous dirai si elle est disponible, son prix, son histoire et la façon dont elle pourrait vous rejoindre. Tout commence par une conversation, jamais par un clic.

Mes toiles se situent aujourd’hui entre 250 et 530 €, selon leur format et le travail qu’elles ont demandé. Si l’une d’elles vous intéresse, écrivez-moi en me donnant son nom. Je vous confirmerai son prix et sa disponibilité.

Oui, il m’arrive d’accepter des commandes. Tout commence par votre envie et par ce qu’elle m’inspire. Nous cherchons ensuite comment elle peut trouver sa place dans votre univers et dans le mien. J’ai besoin de garder une vraie liberté de création pour que la toile reste pleinement Skerfy, même lorsqu’elle naît pour quelqu’un en particulier.

Le règlement se fait en une fois. Pour réserver une toile déjà peinte, un acompte permet de la mettre de côté pendant trente jours. Le solde doit être réglé dans ce délai. Au-delà, l’œuvre redevient disponible et l’acompte reste acquis.

Pour une commande, l’acompte confirme le projet. Le solde est réglé avant l’envoi de la toile.

Oui. Depuis les Flandres, mes toiles peuvent voyager en France comme à l’étranger. La distance ne les empêche pas de trouver leur place ailleurs. Les frais et le délai dépendent de la destination, et je vous les précise avant l’envoi.

Chaque toile est préparée avec soin avant de prendre la route. Pour une œuvre déjà disponible, comptez environ deux semaines après réception du règlement complet. Pour une commande, prévoyez environ un mois à partir du moment où le projet est confirmé.

Les frais de port dépendent de votre adresse. Je vous les indique avant que nous validions l’envoi ensemble.

Bien sûr. Si vous êtes dans la région, nous pouvons convenir d’une remise en main propre. J’aime assez ce moment où une toile quitte mes mains pour rencontrer celles de la personne qui l’a choisie. Et, au passage, cela vous évite les frais d’envoi.

Oui, pour une toile que vous avez achetée à distance. Vous avez quatorze jours après la réception pour changer d’avis et me la renvoyer, les frais de retour restant à votre charge. Je vous demande simplement qu’elle revienne dans l’état où elle est partie. Une œuvre peinte spécialement pour vous fait exception, puisqu’elle n’existait pas avant votre demande, et nous en parlons alors ensemble.

Mes toiles quittent régulièrement l’atelier pour être présentées dans le Nord, lors de salons ou d’expositions. Vous retrouverez mes prochaines dates ainsi que les rendez-vous passés sur la page Actualité.

Vous pouvez me retrouver sur Instagram et Facebook. J’y partage les nouvelles toiles et ce qui se passe autour de l’atelier au fil du temps.